音乐为电子游戏定下了基调。

从计算机生成的合成电子音乐到精心编排的交响乐章，音乐为现代电子游戏填充了沉浸式的听觉体验，陪伴了玩家无数的欢快、激动、愤怒甚至泪水。

谷歌官方的艺术与文化专栏中的一篇文章中，用13首最具影响力的电子游戏配乐为我们梳理了游戏音乐的发展史。

今天便让我们沿此脉络一同来探寻这些声音与背后的艺术家。

Tomohiro Nishikado 西角友宏

太空侵略者 Space Invaders 1978年

Taito 公司于 1978 年发布的热门街机游戏“Space Invaders（太空侵略者）”之所以被誉为始祖级的电子游戏，其中一个重要的原因是其采用了游戏中最早之一的连续背景配乐。游戏开发者兼音乐设计师 Tomohiro Nishikado 开创了经典的属于太空射击游戏的音乐——只有四个音符一遍又一遍地播放，映射着宇宙的广袤、空洞和孤独。同时，随着下降的敌方外星人越来越接近玩家的基地，音乐的播放速度便逐步加快，营造出激动人心的紧迫感，让玩家一次又一次在这扣人心弦的氛围中反复挑战，乐此不疲。

西角友宏与太空侵略者游戏机（图片源自互联网）

Koji Kondo 近藤浩治

超级马里奥兄弟 Super Mario Bros. 1985年

当 Koji Kondo 于 1984 年加入任天堂时，他是该公司第一位专注于音乐创作的员工，很快他便创作出一些游戏史上最受欢迎和最令人熟悉的歌曲，包括传奇的《超级马里奥兄弟》的主题曲——一段欣快而又洗脑的8-bit合成器电子音乐；以及《塞尔达传说》的主题曲——由他在一天内创作出来的两句令人难忘的旋律。

马里奥三十周年庆典，最右是近藤浩治（图片源自互联网）

Hirokazu “Hip” Tanaka 田中宏和

银河战士 Metroid 1986年

Hirokazu “Hip” Tanaka 田中宏和——作曲家、声音设计师和任天堂 Famicom 和 Game Boy 音频硬件的创造工程师——以其广泛的游戏音乐作品而闻名。这其中就包括了《银河战士》中简约和工业的游戏声音。在这个经典的动作冒险游戏中，他在音乐和音效中加入了恰到好处的安静的时刻，增强了游戏中孤立和悬念的氛围感。

METROID - ブリンスタ音乐：田中宏和 - METROID: SAMUS RETURNS - SAMUS ARCHIVES SOUND SELECTION

田中宏和在表演Chiptune Set（图片源自互联网）

Martin Galway

魔球 Wizball 1987年

爱尔兰 Chiptune 作曲家 Martin Galway 为在 Commodore 64 和 Sinclair ZX Spectrum 等早期个人电脑上发布的游戏制作音乐而闻名。受摇滚乐和电子音乐的启发，Galway 使用计算机内置的可编程声音发生器芯片为当时流行的游戏 Ultima（创世纪）和 Wing Commander（银河飞将）等制作配乐，以及 Wizball（魔球）和 Rambo：First Blood Part II（第一滴血）等独立游戏创造了令人难忘的主题曲。

Martin Galway在创作音乐（图片源自互联网）

Michiru Yamane 山根美智留

恶魔城：血统 Castlevania: Bloodlines 1994年

游戏配乐作曲家和钢琴家 Michiru Yamane 在 Konami 工作了 20 年，是 Konami 音响团队 Konami Kukeiha Club 的一员。她为恶魔城系列创作的作品从 1994 年的 Bloodlines 开始，将古典音乐与该系列早期作品中流行的摇滚音乐相结合。在她看来，古典音乐与该系列的旧世界、吸血鬼的感觉可以很好地融合，从而创造出令人难忘的经典声音。

Michiru Yamane在演奏（图片源自互联网）

Yasunori Mitsuda 光田康典

时空之轮 Chrono Trigger 1995年

光田康典现在被公认为电子游戏最重要的作曲家之一，但他曾在被降级至负责音效项目后一度接近辞去在游戏开发商 Square 的职位。所幸的是此后，他创作了数十首受传统凯尔特音乐、日本音乐和古典音乐启发的配乐，其中最著名的是角色扮演游戏《时空之轮》系列的配乐。如今，他的音乐被管弦乐队广泛演奏以及被乐迷重新混音，成为传世的经典。

魔王決戦音乐：光田康典 - SQUARE ENIX JAZZ -CHRONO TRIGGER-

光田康典在接受采访（图片源自互联网）

Christopher Tin

文明 Civilization IV 2005年

游戏作曲家 Christopher Tin 应游戏《文明 IV》首席设计师 Soren Johnsen 的要求创作了的主题曲。他献上的作品“Baba Yetu”是一首合唱的斯瓦希里语版本的《主祷文》，这首曲目成为第一首获得格莱美奖最佳伴唱伴奏的电子游戏歌曲。2019 年，它在莫桑比克交战各方签署和平协议期间播放。

Baba Yetu音乐：Christopher Tin - Civilization IV (Official Soundtrack)

Christopher Tin获得2011年格莱美奖（图片源自互联网）

Nobuo Uematsu 植松伸夫

最终幻想 Final Fantasy VII 1997年

自学成才的音乐家植松伸夫将电子游戏的配乐提高到了值得在音乐厅演奏的经典古典乐曲水平。他以为《最终幻想》系列创作的包含复杂和情感的主题音乐而闻名，他最著名的歌曲包括《最终幻想 VII》中拨动心弦的“One-Winged Angel”，他称之为“具有破坏性影响的管弦乐曲目”。

植松伸夫（右，虚拟形象）与最终幻想系列（图片源自互联网）

Akira Yamaoka 山冈晃

寂静岭 Silent HIll 1999年

Akira Yamaoka 为《寂静岭》的配乐与之前的生存恐怖配乐不同，在游戏过程中几乎都是连续播放，而不是靠突然响度爆发的音乐或音效来表示危险，从而营造出一种永久紧张的气氛。这其中有些歌曲包含太多非传统的工业的声音，以至于游戏团队在测试期间一度认为是游戏代码出了故障，直到 Akira 解释了这种音乐将如何增加玩家的不安。事实证明，他的创意效果斐然。

Akira Yamaoka是恐怖悬疑类游戏配乐大师（图片源自互联网）

Marty O'Donnell 和 Michael Salvatori

光环：战斗进化 Halo: Combat Evolved 2001年

Marty O'Donnell 和 Michael Salvatori 于 2001 年联手为第一人称射击游戏《光环：战斗进化》创作音乐。他们专注于可以重复使用和重新编排的独一主题曲，为游戏提供一致、熟悉的音乐背景，但又不需通过重复播放的形式。通过稀疏间断地使用音乐，游戏在音乐出现时增加了戏剧感的影响。尽管那个时代很少有游戏制作商业配乐，但《光环》取得了令人振奋的成功。

Michael Salvatori（左）和 Marty O'Donnell（右）（图片源自互联网）

Winifred Phillips

刺客信条 III：解放 Assassin's Creed III: Liberation 2012年

从孩提时代起，Winifred Phillips 就热爱音乐和电子游戏。她将这些热情结合起来，创作了诸如 God of War、LittleBigPlanet 和 SimAnimals 等畅销游戏的配乐。2012 年，她为《刺客信条 III：解放》配乐，将巴洛克弦乐团与非洲鼓和长笛相结合，以表示主角 Aveline de Grandpré 的法国贵族和非洲奴隶双重血统。

Liberation Main Theme音乐：Winifred Phillips - Assassin's Creed 3: Liberation (Original Game Soundtrack)

Winifred Phillips与“刺客信条”（图片源自互联网）

Austin Wintory

风之旅人 Journey 2012年

音乐构成了游戏公司 Thatgamecompany 艺术冒险之旅的支柱。Austin Wintory 将他情绪化、活跃化的配乐比作一场大提琴音乐会，游戏玩家是聚光灯中心的明星独奏艺术家，长笛、中提琴和竖琴等配器则是衬托与支持，代表着游戏世界中遇到的其他元素。

The Road of Trials音乐：Austin Wintory - Journey (Original Video Game Soundtrack)

Austin Wintory在指挥交响乐队（图片源自互联网）

Yoko Shimomura 下村洋子

光辉物语：完美编年史 Radiant Historia: Perfect Chronology 2017年

Yoko Shimomura 是最受认可的电子游戏作曲家之一。三十多年来，她为《街头霸王2》、《王国之心》、《超级马里奥RPG》、《最终幻想15》等游戏创作了多姿多彩的音乐作品，不断引起玩家的强烈情感共鸣。她的标志性风格包括对弦乐器的高度重视，即使在以打击乐为特色的传统动作对抗类游戏音乐中也是如此。

下村洋子早年在她的工作室（图片源自互联网）

Wilbert Roget, II

真人快打 Mortal Kombat 11，2019 年

Wilbert Roget II 于 2008 年开始创作电子游戏音乐，担任游戏公司 LucasArts 的作曲家。2019 年，他在《真人快打 11》中的配乐取得了成功，该系列作品在他孩提时期便激发了他对电子游戏的热爱。他的配乐以黑暗的八音阶演奏，并利用来自中东、东亚和斯堪的纳维亚的音乐元素为角色赋予反映他们背景故事的个人主题。

Wilbert Roget II 在进行讲座（图片源自互联网）

电子游戏无疑在我们的生活中扮演了重要的角色，对于很多人来说，没有游戏的日子是难以想象的。而对于很多游戏来说，没有音乐也会让它们大失色彩。感谢这些充满想象力的音乐艺术家，将丰富难忘的听觉体验结合电子游戏带到更多人的生活中。